教研室里只有窗外的风声，两台摄像机静静运转。

董倩的问题问得很重，几乎切中了当下所有人对新技术的隐秘恐慌。

顾屿端起桌上的水杯，喝了一口温水。

他没有急着给出高深莫测的技术预测，而是反问了一句。

“董老师，十九世纪中叶摄影术刚发明的时候，当时的肖像画家也是这么想的。”

董倩握着签字笔，安静地听着。

“那时候欧洲画坛一片哀鸣，不少传统画师绝望地惊呼绘画已死，觉得机械镜头和显影药水会彻底砸烂所有画工的饭碗。”

顾屿放下水杯，语气很平稳。

“但是后来呢？”

“写实记录的繁重工作被相机接管，不仅没有杀死绘画，反而逼着艺术家们跳出死板的人像临摹，这才孕育出了后来的印象派与现代艺术。”

“更重要的是，摄影术催生了电影工业、冲洗技师、布光师、器材研发、杂志美编。”

“围绕镜头与光影诞生的产业链和工作岗位，比当年的宫廷画匠多了何止千百倍。”

董倩点了点头，在采访本上划下一道线。

“可ai不一样，顾董。”

董倩抬起头，目光认真。

“摄影术记录的终究是现实的客观投影，而ai正在涉足的，是人类引以为傲的脑力与创造力。”

“现在的ai，其实还处于非常早期的阶段。”

顾屿看着对面的镜头，语气从容。

“大家现在看到的傻妞，不过是在屏幕里陪大家聊聊天，生成几段文字。”

“很多人就觉得天要塌下来了。”

“但技术的演进不会停留在文字交互。”

“在不久的将来，大模型可以根据你的想法直接生成高清画面。”

“它可以模拟出真实细腻的人类声音。”

“它可以根据几行文字脚本，直接渲染出整部动作电影的视频片段。”

“它甚至可以在几分钟之内，替你编写出一套完整的游戏软件。”

董倩听得有些入神，笔尖悬在纸页上方。

“到了那个时候，很多传统行业的门槛会被直接抹平。”

顾屿接着往下说。

“过去你想拍一部科幻电影，必须拉来几千万投资。”

“你得雇佣几十号人的摄影组、灯光组、后期特效团队，还要看投资人的脸色。”

“普通人哪怕脑子里有惊艳的故事，也只能烂在肚子里。”

“因为实现的门槛太高了，普通人根本跨不过去。”

顾屿指了指窗外的普通教学楼。

“但是有了ai，一个普通的高中生坐在课桌前，只要有足够精彩的奇思妙想。”

“他一个人就能让ai帮他生成分镜、配音、画图、配乐。”

“他一个人就是一整座好莱坞制片厂。”

“这种门槛的打破，不是在毁灭行业，而是在解放那些被现实束缚的创造力。”

“有门槛的行业变得没有门槛，普通人的空间只会更大。”

“更多的全新岗位会被催生出来，大家的劳动也会变得更轻松，更有尊严。”

董倩手里的笔悬在纸上，苦笑了一声，神色间带着被颠覆的恍惚。

“顾董，您描绘的这个场景，甚至超越了目前绝大多数好莱坞顶级科幻片对未来的想象。”

董倩端正了一下坐姿，语气中带着2017年当下科技现实的审视：

“在2017年的今天，很多人连让ai识别一张猫的图片都觉得吃力，深度学习在主流舆论里甚至还被很多人视作噱头。您说的这种‘一人一座好莱坞’，真的能在我们的有生之年看到吗？”

顾屿迎着她的视线，温和一笑：

“技术的爆发从来不是线性的，而是指数级的。在临界点到来之前，它看似悄无声息，可一旦跨过拐点，就是山呼海啸。相信我，董老师，这一天来得会比所有人预想的都要快得多。”

董倩若有所思，片刻后重新集中精神。

但作为国家级深度调查记者，她依然敏锐地捕捉到了核心问题。

“顾董，那些并不具备非凡创造力的普通人呢？”

“如果门槛彻底消失，那些只能做重复性、基础性劳动的劳动者，他们该去哪里？”

教研室里再次安静下来。

陆知远站在门边，静静看着坐在椅子上的年轻人。

顾屿神色平和，没有顺着对方的逻辑去防守，反而抛出了一个出人意料的疑问。

“董老师，我们为什么一定要把人绑定在工作上？”

董倩愣了一下，没太反应过来。

顾屿迎着对方的目光，态度十分坦荡。

“或者换句话说，人活在这个世界上，为什么一定要工作？”

这句反问让对面的董倩有些哑口无。

从业这么多年，她采访过无数商界名流，所有人都在谈就业率，都在谈如何让员工更高效地加班。

从来没有人坐在央视的镜头前，问出这么离经叛道的问题。

“董老师，马克思在《德意志意识形态》里早就描绘过这样一幅图景，在未来的共产主义社会里，任何人都没有特殊的活动范围，可以上午打猎，下午捕鱼，傍晚从事畜牧，晚饭后从事批判，但并不因此就成为猎人、渔夫、牧人或批判家。”